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Caminar a lo largo de las piedras y corales de Altos de Chavón es un ambiente extremadamente inspirador. Pájaros cantando, estudiantes de arte yendo y viniendo de clases, turistas admirando el inmaculado trabajo de piedra de la aldea, los árboles balanceándose en la brisa … ¿a quién no le encantaría crear en un espacio como ese? Para los artistas de Davidoff, este ambiente de trabajo es una realidad durante unos meses. La Iniciativa de Arte Davidoff es un programa espectacular que atrae a artistas talentosos de todo el mundo a nuestra comunidad para que se expresen y compartan su belleza con nosotros. Uno de esos artistas en residencia es Christopher Ho.

Ho, nacido en Hong Kong, es un artista y curador que vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. Es conocido por su forma de arte ecléctica que abarca la pintura conceptual, la escultura, la fotografía y la escritura, y por lo general también incluye temas como la cultura estadounidense y la identidad política en sus obras.

Tomemos, por ejemplo, su pieza de 2016 Three Critiques, que critica los conceptos de posmodernidad y también propone alternativas. La primera, crítica del universalismo. El universalismo llevó a la multiculturalidad y finalmente al capitalismo global. La segunda crítica es de la historia y finalmente la tercera es la crítica del genio. En su presentación y elaboración de estas tres críticas, Ho propone una nueva rúbrica para el arte: desinstitucionalizacióny pragmatismo sujeto a responsabilidad.

La obra de Ho’s Dear John del 2017, es una mirada al primer amor, al primer desamor y a la política de todo. Exhibido en el alma mater de su escuela secundaria, la Escuela Hotchkiss, Dear John se extendió por la galería con una alfombra cromática hecha de corazones recortados. El uso de la falta de espacio digital o de un punto de referencia, simboliza la experiencia enamorarse y también el desamor. El título hace referencia a una carta de ruptura y la figurita impresa dentro de un iPhone no ve la maravilla de un joven grabado con láser en bloques de vidrio. La pregunta que surge es la siguiente: ¿las redes sociales pueden transformar lo que antes era personal en socialmente transformador?

El historiador de arte y crítico Owen Duffy escribe: “Desde principios de la década de 2000, Christopher K. Ho ha sido aclamado por sus proyectos de investigación que investigan la dinámica del poder del mundo del arte … Conceptualmente cargado, el trabajo de Ho produce críticas incisivas de las diversas instituciones que canoniza el arte al tiempo que se basa en los temas del amor, las creencias y la familia. Ho busca dilucidar las contradicciones del mundo del arte, análogas y constituyentes del mundo real, al tiempo que subraya la importancia de la educación, la claridad y el crecimiento personal “.

*Fotografías tomadas de www.davidoffartinitiative.com y www.christopherkho.com